Экранизация романа У. М. Теккерея «Ярмарка тщеславия» (1998 год, режиссер — Марк Манден)

«Визуальный поворот» в культуре XX века спровоцировал новые визуальные средства воплощения смыслов, заложенных в литературе, что вызвало в гуманитарных науках повышенный интерес к вопросам синтеза искусств, к возможности создания художественных образов одного вида искусства средствами других. Осмысление и новая трактовка произведений мировой классики на экране является актуальной и в наши дни.

Экранизация — это особый вид искусства, отличный от художественного текста, который становится основой визуального воплощения, несомненно, смещаются акценты, одни формы выразительности заменяются другими, на смену вербальным элементам приходят цветовые, музыкальные, композиционные; отдельные эпизоды вербального текста оказываются опущены или переосмыслены. В результате перед ними предстает, казалось бы, совершенно новое произведение и одновременно основанное на известном (узнаваемом) сюжете.

«Гофманиада» — феерия в стиле романтизма

   В 2006 году «Союзмультфильм»  выпустил первую часть полнометражного мультипликационного фильма, посвященного немецкому романтику Э. Т. А. Гофману и трем его новеллам: «Золотой горшок», «Крошка Цахес» и «Песочный человек». К сожалению, на большие экраны страны мультик не попал, так как проект не завершен из-за сложностей финансирования.

Отзыв о фильме «Чтец» по мотивам одноимённого романа Б. Шлинка (режиссер - Стивен Долдри)

Моё знакомство с романом современного немецкого автора Бернхарда Шлинка «Чтец» началось с просмотра экранизации его произведения. Так часто случается: интересный фильм вызывает желание прочесть оригинальный текст. Впечатления от книги и фильма были одинаково позитивными, хотя темы, затронутые в них, достаточно тяжелые — осмысление уроков второй мировой войны, ответственность за случившееся и несовершенное, предательство.

Размышления о двух экранизациях романа М. Булгакова «Мастер и Маргарита» (фильмы Ю. Кара и В. Бортко)

    Последний роман Михаила Булгакова «Мастер и Маргарита» с момента его выхода в свет пользуется стабильным вниманием широкой читательской аудитории, привлекая внимание людей разных возрастов. Мистическая составляющая, синтез сатирического, лирического, фантасмагорического начал  обеспечивают произведению популярность на протяжении нескольких десятков лет.

     В 90-е годы 20 века попытку экранизировать роман предпринял режиссер Юрий Кара, в 2005 телевизионный многосерийный фильм (сериал) снял Владимир Бортко. Несомненно, экранизация — это особый жанр, ни одна, по моему мнению, не может быть идентична художественному тексту, а произведение «Мастер и Маргарита» — вообще, вопрос особый. Странно, что нет вариантов анимационного фильма. Но вернемся к предмету нашего размышления. Я несколько раз смотрела телепостановку В. Бортко и недавно увидела фильм (во всяком случае, какую-то версию) экранизации Ю. Кара. Что обнаружила: везде есть свои плюсы и свои минусы. Вопрос в том, насколько одна часть перевешивает другую.

   

Отзыв об экранизации романа Генри Филдинга «История Тома Джонса, найденыша» (режиссер — Метин Хусейн, BBC, 1997 год)

Я со студенческих лет испытываю восхищение романом Генри Филдинга «история Тома Джонса, найденыша». Это произведение, в котором люди разного возраста найдут для себя интересные моменты. И причина этого кроется в гениальности творца. Прелесть сочинению придает не только авантюрный характер сюжета, но и тонкая ирония, которой автор подвергает все и всех.

Роман этот я перечитываю регулярно, а в середине августа 2011 года телеканал «Культура» показывал английский сериал 1997 года с одноименным названием. Я, конечно же, посмотрела его. Какие впечатления оставила постановка режиссера Метина Хусейна? Я, как обычно, оцениваю фильм в связи с тем, насколько точно отражен в нем текст и насколько верно передана сама атмосфера и стилистика произведения.

Экранизации романа Уильяма Голдинга «Повелитель мух» (Фильмы Питера Брука и Гарри Хука)

   Первый роман английского классика XX века У. Голдинга «Повелитель мух» является притягательным  как для театральных режиссеров, так и для работающих в кинематографе. В 1961 году произведение экранизировал Питер Брук, в 1990 году был снят еще один фильм по этому роману американским режиссером Гарри Хуком.

  

Фильм Петера Кассовица «Здравствуй, грусть!» (1995 г.)

   Это вторая экранизация самого известного творения французской романистки XX столетия Франсуазы Саган (первый фильм был снят Отто Премингером в 1958 году, через пять лет после написания произведения). 

   В постановке Петера Кассовица события перенесены из 50-х годов в конец прошлого столетия, о чем свидетельствует ноутбук в руках Анны Ларсен,   современный фотоаппарат героя. Возраст Реймона (Франсуа Мартуре), отца Сесиль, немного преувеличен: в фильме есть сцена празднования его пятидесятилетия, отсутствующая в романе. Он фотохудожник, работающий с моделями. Сама юная героиня в исполнении Сары Бертран выглядит достаточно зрелой, хотя и говорит, что ей семнадцать лет. Анна Ларсен предстает как психоаналитик, консультировавший мать Сессиль, покончившую с собой. Поэтому с самого начала фильма девушка заявляет, что ненавидит Анну, и противится ее приезду.

  

Отзыв об экранизации комедии У. Шекспира «Двенадцатая ночь, или Что угодно» (1980 г.)

   Среди экранизация «Двенадцатой ночи» У. Шекспира есть и английский фильм 1980 года, который я недавно посмотрела с подачи одной своей знакомой. Естественно, что все увиденное мы обычно сравниваем со своим восприятием текста и с теми экранизациями, что нам знакомы, среди них мне особенно нравится постановка Тревора Нанна 1996 года.  

Отзыв о фильме Сергея Снежкина «Похороните меня за плинтусом»

   Недавно первый канал транслировал фильм, снятый по мотивам повести Павла Санаева «Похороните меня за плинтусом», и я смогла увидеть его. Признаюсь сразу, что просмотр не принес мне ожидаемого удовольствия, так как в киноленте слишком много расхождений с текстом, да и сама концепция произведения существенно изменена.

  

Экранизация комедии В. Шекспира «Двенадцатая ночь» (1996 г.)

   Комедия «Двенадцатая ночь, или Что угодно» В. Шекспира — одна из самых веселых в наследии драматурга. Эту пьесу не надоедает перечитывать, а смотреть ее экранизации всегда интересно. Жаль только, что их не так много. Удачной, несомненно, является постановка английского театрального режиссера Тревора Нанна 1996 года. До знакомства с ней я видела телеверсию спектакля театра «Современник» (1978 г.) и фильм Яна Фрида 1955 года.

  

Экранизация романа Джона Фаулза «Женщина французского лейтенанта» (реж. — Карел Рейш, автор сценария — Гарольд Пинтер)

   Фильм этот снят еще в 1982 году по роману, созданному в 1968 году. Чем интересна и примечательна экранизация? Скажу сразу: я прочла роман именно после того, как увидела фильм, хотя о книге слышала и раньше, другие сочинения Фаулза читала.

  

Экранизация романа Ф. Саган “Здравствуй, грусть!”

   Фильм Отто Премингера 1958 года выдержан в двух цветах: настоящее Сессиль и ее отца дано в черно-белом варианте, а вот воспоминания об отдыхе на Ривьере — в цветном изображении. Через всю экранизацию проходит мотив “нам вместе весело”: именно этот вопрос Реймон задает Сессиль несколько раз, причем, девушка в настоящем практически не улыбается, что составляет весомый контраст ее настроению на отдыхе: в эпизодах из воспоминаний с ее лица практически не сходит улыбка радости и счастья.

Экранизация романа Джейн Остин “Эмма”

     К творчеству английской писательницы начала XIX века кинематографисты проявляют должное внимание достаточно давно.

     Один из ее последних романов “Эмма” экранизирован неоднократно: последняя версия BBC 2009 года. (О ней в другой рецензии чуть позже).

Меня давно интересуют киноверсии сочинений Джейн Остин. Фильм “Эмма” 1996 года (Великобритания), пожалуй, можно считать лучшей экранизацией произведения: сценарист Эндрю Дэвис и режиссер Даэрман Лоуренс бережно обошлись с текстом (я заметила, что опущен эпизод с шарадами, который связан с ухаживанием мистера Элтона за ничего не подозревающей Эммой); актеры, исполняющие как главные, так и второстепенные роли, подобраны очень хорошо, они соответствуют характерам, созданным Джейн Остин. Костюмы и интерьер позволяют воображению зрителей перенестись в далёкий XIX век, заглянуть в жизнь английской провинции и ее обитателей.

   

Экранизация романа Анны Гавальда “Просто вместе”

     В 2007 году режиссер Клод Берри экранизировал весьма популярный роман Анны Гавальда “Просто вместе”, выступив одновременно и в качестве сценариста, музыку к фильму написал Фредерик Ботто, в роли Камиллы Фок — Одри Тоту.

     Любая экранизация всегда имеет два основных шанса: стать лучше первоисточника — стать бледной копией. Ни первый, ни второй вариант не подходят к этому фильму. Скажу сразу: постановка неплохая, но она все же проигрывает в сравнении с самим произведением. Есть и плюсы, и минусы. Фрагментарность жизни героев произведения в фильме показана очень хорошо: оператор наводит камеру то на Камиллу, проходящую медицинский осмотр, то на Полетту, хлопочущую дома по хозяйству, то на Франка, “зашивающегося” на службе в ресторане. Важно, что подобная подача героев соответствует и композиции романа, режиссер-сценарист только меняет порядок изображения: в романе все начиналось с истории Полетты.